Ком­мен­та­рии к со­чи­не­ни­ям

1.  Что объ­еди­ня­ет пред­ста­ви­те­лей фа­му­сов­ско­го об­ще­ства? (По ко­ме­дии А. С. Гри­бо­едо­ва «Горе от ума»)

Ко­ме­дия «Горе от ума» на­пи­са­на в 1824 году. В это время в Рос­сии на­блю­да­ет­ся бур­ное раз­ви­тие об­ще­ствен­ной мысли и по­яв­ле­ние тай­ных по­ли­ти­че­ских об­ществ. Глав­ный герой ко­ме­дии  — Чац­кий  — пред­ста­ви­тель новых идей, вы­де­ля­ю­щий­ся на фоне пат­ри­ар­халь­ной Моск­вы, бо­я­щей­ся и не же­ла­ю­щей ни­ка­ких пе­ре­мен. Имен­но с этой Моск­вой бо­рет­ся Чац­кий. Гри­бо­едов изоб­ра­зил фа­му­сов­ское об­ще­ство, от­ра­зив при этом весь мос­ков­ский выс­ший свет. Все об­ще­ство при­дер­жи­ва­ет­ся одних взгля­дов: не­на­висть к про­све­ще­нию, при­вер­жен­ность к ста­рым тра­ди­ци­ям, под­ра­жа­ние ино­стран­цам. Чац­ко­го воз­му­ща­ет сле­пое сле­до­ва­ние всему ино­стран­но­му. На­при­мер, в об­ра­зо­ва­нии важно лишь на­ли­чие и при­сут­ствие учи­те­лей «чис­лом по­бо­лее, ценою по­де­шев­ле». Все де­вуш­ки вос­пи­ты­ва­ют­ся на фран­цуз­ских ро­ма­нах. Кре­пост­ное право для фа­му­сов­ско­го об­ще­ства  — нор­маль­ное яв­ле­ние. Здесь встре­ча­ют людей «по одеж­ке». Если че­ло­век богат, то не­важ­но, что он про­вел всю жизнь в уни­же­ни­ях. Все фа­му­сов­ское окру­же­ние объ­еди­ня­ет бо­язнь из­ме­не­ний. Они по­ни­ма­ют, что если в об­ще­ство при­дут идеи Чац­ко­го, то они  — все эти Фа­му­со­вы и Мол­ча­ли­ны  — оста­нут­ся не у дел. Боль­шую роль в пьесе иг­ра­ют и внес­це­ни­че­ские пер­со­на­жи. Они не по­яв­ля­ют­ся на сцене, од­на­ко имеют боль­шое зна­че­ние для рас­кры­тия ос­нов­но­го кон­флик­та пьесы. Их об­ра­зы мак­си­маль­но обоб­ще­ны. Ав­то­ру не ин­те­рес­на их фи­ло­со­фия, они за­ни­ма­ют его лишь как важ­ные при­ме­ты вре­ме­ни. На­при­мер, такие герои как г. N. и г. В., за­ин­те­ре­со­ван­ные лишь в рас­про­стра­не­нии спле­тен. Чац­кий шутит, вы­сме­и­ва­ет свя­щен­ные нормы жизни фа­му­сов­ско­го об­ще­ства.

Итак, в «груп­пе из два­дца­ти лиц» от­ра­зи­лась вся преж­няя Москва, ее ри­су­нок, то­гдаш­ний ее дух, ис­то­ри­че­ский мо­мент и нравы”.

2.  В чем свое­об­ра­зие лю­бов­ной ли­ри­ки М. Ю. Лер­мон­то­ва?

Лю­бов­ная тема в ли­ри­ке лю­бо­го поэта за­ни­ма­ет осо­бен­ное место. Это свя­за­но с тем, что слиш­ком мно­гое ока­зы­ва­ет­ся био­гра­фич­ным.

Лю­бовь для Лер­мон­то­ва  — осо­бое, ни с чем не срав­ни­мое чув­ство, по­то­му для нее от­ве­де­но осо­бен­ное место в твор­че­ских ис­ка­ни­ях. При этом оно все­гда не­раз­де­лен­ное или утра­чен­ное. Для поэта ха­рак­тер­ным и тра­ди­ци­он­ным ста­но­вит­ся мотив не­вер­ной любви, раз­лу­ки по вине лю­би­мой, но ока­зав­шей­ся не­до­стой­ной вы­со­ких и свет­лых чувств жен­щи­ны. Раз­лад между дей­стви­тель­но­стью и меч­той, ха­рак­тер­ный для ро­ман­ти­че­ско­го на­прав­ле­ния в ли­ри­ке, ока­зы­ва­ет­ся убий­ствен­ным для бо­же­ствен­но­го чув­ства, раз­ру­ша­ет его без остат­ка.

Пред­ме­том для ана­ли­за могут стать сти­хо­тво­ре­ния: «Сонет», «Я не уни­жусь пред тобою…, «Ва­ле­рик»

3.  Как рас­кры­ва­ет­ся в ро­ма­не А. С. Пуш­ки­на «Ев­ге­ний Оне­гин» про­бле­ма не­ре­а­ли­зо­ван­ных воз­мож­но­стей лич­но­сти?

Образ Оне­ги­на по­слу­жил ос­но­ва­ни­ем для со­зда­ния целой пле­я­ды «лиш­них людей» в рус­ской ли­те­ра­ту­ре. Вслед за ним по­яв­ля­ют­ся об­ра­зы Пе­чо­ри­на («Герой на­ше­го вре­ме­ни» Лер­мон­то­ва), Ру­ди­на («Рудин» И. С. Тур­ге­не­ва), Об­ло­мо­ва («Об­ло­мов» И. А. Гон­ча­ров). Оне­ги­ным Пуш­кин на­ме­тил ос­нов­ные со­ци­аль­ные и че­ло­ве­че­ские черты ха­рак­те­ров, не ре­а­ли­зо­вав­ших­ся в со­вре­мен­ную им эпоху.

Оне­гин с са­мо­го на­ча­ла ро­ма­на пред­ста­ет перед нами как че­ло­век свет­ский, при­чем свет­ский не толь­ко по об­ра­зу жизни сво­е­му, но и «по духу»: он пре­крас­но чув­ству­ет себя в «выс­шем» об­ще­стве, он впи­тал в себя свет­скую мо­раль с ее ли­це­ме­ри­ем, ци­низ­мом, фаль­шью. Его образ жизни, его вос­пи­та­ние де­ла­ют героя не­спо­соб­ным к упор­но­му труду  — в этом при­чи­на его раз­дво­ен­но­сти и скуки. След­стви­ем его жиз­нен­но­го опыта ста­но­вит­ся са­мо­уве­рен­ность и без­апел­ля­ци­он­ность. Оне­гин не верит в воз­мож­ность сча­стья. Стра­дая от бес­ко­неч­ной скуки, он, в сущ­но­сти, не за­ду­мы­ва­ет­ся над смыс­лом че­ло­ве­че­ско­го су­ще­ство­ва­ния. Жизнь Оне­ги­на пуста, это веч­ный ски­та­лец в рус­ской земле. Пуш­кин остав­ля­ет ему воз­мож­ность ду­хов­но­го воз­рож­де­ния, спо­соб­ность об­ре­те­ния любви, од­на­ко сча­стье для него на­все­гда по­те­ря­но. Тра­ге­дия Оне­ги­на не в его жиз­нен­ных об­сто­я­тель­ствах, а, пре­жде всего, в его ми­ро­ощу­ще­нии.

4.  По­че­му Ва­си­лий Тер­кин из од­но­имен­ной поэмы А. Т. Твар­дов­ско­го стал по­и­сти­не на­род­ным ге­ро­ем?

«Ва­си­лий Тер­кин»  — это «книга про бойца». Тер­кин по­яв­ля­ет­ся на пер­вых стра­ни­цах про­из­ве­де­ния как не­при­тя­за­тель­ный сол­дат-ба­ла­гур, уме­ю­щий по­за­ба­вить и по­ве­се­лить бой­цов в по­хо­де и на при­ва­ле, про­сто­душ­но по­сме­и­ва­ю­щий­ся над оплош­но­стя­ми то­ва­ри­щей. Но в его шутке все­гда со­дер­жит­ся глу­бо­кая и се­рьез­ная мысль: герой раз­мыш­ля­ет о тру­со­сти и храб­ро­сти, вер­но­сти и ве­ли­ко­ду­шии, ве­ли­кой любви и не­на­ви­сти. Од­на­ко свою за­да­чу поэт видел не толь­ко в том, чтобы прав­ди­во на­ри­со­вать образ од­но­го из мил­ли­о­нов людей, кто при­нял на свои плечи всю тя­жесть борь­бы с вра­гом. По­сте­пен­но образ Тер­ки­на все боль­ше при­об­ре­та­ет черты обоб­щен­ные, почти сим­во­ли­че­ские. Герой оли­це­тво­ря­ет собой народ:

В бой, впе­ред, в огонь кро­меш­ный

Он идет, свя­той и греш­ный,

Рус­ский чудо-че­ло­век.

Вы­со­кое ма­стер­ство поэта про­яви­лось в том, что он сумел, не при­укра­ши­вая, но и не «при­зем­ляя» героя, во­пло­тить в нем ко­рен­ные нрав­ствен­ные ка­че­ства рус­ско­го на­ро­да: пат­ри­о­тизм, со­зна­ние от­вет­ствен­но­сти за судь­бу Ро­ди­ны, го­тов­ность к са­мо­от­вер­жен­но­му по­дви­гу, лю­бовь к труду. Со­здан­ный Твар­дов­ским образ на­род­но­го героя Ва­си­лия Тер­ки­на оли­це­тво­ря­ет не­сги­ба­е­мый ха­рак­тер сол­да­та, его му­же­ство и стой­кость, юмор и на­ход­чи­вость. Поэма Твар­дов­ско­го  — про­из­ве­де­ние вы­да­ю­ще­е­ся, под­лин­но но­ва­тор­ское. И со­дер­жа­ние, и форма ее по­и­сти­не на­род­ные. По­это­му она и стала самым зна­чи­тель­ным по­э­ти­че­ским про­из­ве­де­ни­ем о Ве­ли­кой Оте­че­ствен­ной войне, по­лю­би­лась мил­ли­о­нам чи­та­те­лей и по­ро­ди­ла, в свою оче­редь, в на­ро­де сотни под­ра­жа­нии и «про­дол­же­ний».

5.  О со­чи­не­ни­ях на сво­бод­ную тему можно по­смот­реть на от­дель­ной стра­ни­це: пе­рей­ти.

1.1.1. Софья  — на­ту­ра не­за­у­ряд­ная, глу­бо­кая, во мно­гом от­ли­ча­ю­ща­я­ся от людей фа­му­сов­ско­го круга. Ее нель­зя при­рав­ни­вать к На­та­лье Дмит­ри­ев­не Горич. За­став Мол­ча­ли­на с Лизой, Софья оскорб­ле­на в своих чув­ствах, и при­ми­ре­ние с Мол­ча­ли­ным для нее не­воз­мож­но. Да и не нужен ей «вы­со­кий идеал мос­ков­ских всех мужей», ей нужна ис­тин­ная лю­бовь. Ос­нов­ным же мо­ти­вом по­ве­де­ния Софьи яв­ля­ет­ся обида на не­ко­гда оста­вив­ше­го ее Чац­ко­го. Имен­но так рас­смат­ри­ва­ет си­ту­а­цию в ко­ме­дии Гри­бо­едо­ва Иза­бел­ла Гри­нев­ская в своей ра­бо­те «Окле­ве­тан­ная де­вуш­ка». Не­да­ром Мол­ча­лин на­де­лен ка­че­ства­ми, прямо про­ти­во­по­лож­ны­ми ха­рак­те­ру Чац­ко­го: Алек­сей Сте­па­но­вич во всем уме­рен, ак­ку­ра­тен, тих, без­мол­вен, «не богат сло­ва­ми», нет в нем «этого ума, что гений для иных, а для иных чума...», «чужих и вкривь и вкось не рубит». От­кро­вен­ная обида слы­шит­ся в сло­вах Софьи: «Ах! Если любит кто кого, Зачем ума ис­кать, и ез­дить так да­ле­ко?» От­сю­да и зло­сло­вие ге­ро­и­ни: «...не че­ло­век, змея», ее сплет­ня о су­ма­сше­ствии Чац­ко­го. Таким об­ра­зом, Софья  — слож­ный объ­ем­ный ха­рак­тер, про­ти­во­ре­чи­вый и не­од­но­знач­ный, в изоб­ра­же­нии ко­то­ро­го дра­ма­тург сле­ду­ет прин­ци­пам ре­а­лиз­ма.

1.2.1. При­ро­да по­ко­ря­ет че­ло­ве­ка своей кра­со­той и гар­мо­ни­ей. Об­ще­ние с этим миром уми­ро­тво­ря­ет душу, рож­да­ет «вы­со­кие ми­ну­ты бытия». Ца­ря­щие в при­ро­де це­ле­со­об­раз­ность, гар­мо­ния обя­за­ны Со­зда­те­лю. Лер­мон­тов как бы вды­ха­ет за­па­хи, слы­шит звуки ветра, видит крас­ки род­ной земли. Глаз ра­ду­ет бо­гат­ство цве­тов: жел­те­ю­щая нива, ма­ли­но­вая слива, зе­ле­ная листва, ру­мя­ный вечер, зо­ло­той час, се­реб­ри­стый лан­дыш. При­ро­да ви­дит­ся ему в не­устан­ном дви­же­нии: от весны к лету, от осени к зиме. В этом смысл объ­еди­не­ния в одной пей­заж­ной за­ри­сов­ке при­мет раз­ных вре­мен года.

1.1.2. Глав­ный герой ко­ме­дии  — Чац­кий  — пред­ста­ви­тель новых идей, вы­де­ля­ю­щий­ся на фоне пат­ри­ар­халь­ной Моск­вы, бо­я­щей­ся и не же­ла­ю­щей ни­ка­ких пе­ре­мен. Он ме­ша­ет всем: Софье  — по­то­му что не­лест­но от­зы­ва­ет­ся о Мол­ча­ли­не, Фа­му­со­ву  — по­то­му что в его доме не место «кра­моль­ным мыс­лям». Даже быв­шим при­я­те­лем Го­ри­чем и его женой Чац­кий вос­при­ни­ма­ет­ся как раз­дра­жи­тель спо­кой­ствия. Вот по­че­му в фа­му­сов­ском об­ще­стве все под­дер­жи­ва­ют идею о су­ма­сше­ствии Чац­ко­го.

1.2.2. При­ро­да по­ко­ря­ет че­ло­ве­ка своей кра­со­той и гар­мо­ни­ей. Об­ще­ние с этим миром уми­ро­тво­ря­ет душу, рож­да­ет «вы­со­кие ми­ну­ты бытия». Ца­ря­щие в при­ро­де це­ле­со­об­раз­ность, гар­мо­ния обя­за­ны Со­зда­те­лю. Вот по­че­му по­след­нюю стро­ку можно счи­тать ло­ги­че­ским вы­во­дом сти­хо­тво­ре­ния.