1. Как вы понимаете слова А. П. Чехова: «Какое наслаждение — уважать людей»? (По 1−2 рассказам А. П. Чехова.)
2. Человек и природа в лирике А. А. Фета.
3. В чем смысл эпиграфа к комедии Н. В. Гоголя «Ревизор».
4. Каковы особенности лирики одного из современных поэтов? (По выбору учащегося.)
5. Какие сюжеты из произведений отечественной и зарубежной литературы являются для Вас актуальными и почему? (На основе анализа одного-двух произведений.)
Комментарии к сочинениям
1. Как вы понимаете слова А. П. Чехова: «Какое наслаждение — уважать людей»? (По 1−2 рассказам А. П. Чехова.)
90-е годы — мелиховский период в жизни А. П.Чехова, который дает писателю воз-можность наблюдать жизнь. Он много думает о человеке, о судьбе русского народа «Очень, очень русский», — скажет о нем Лев Толстой. Наблюдая людей, со всеми их достоинствами и недостатками, людей, способных противостоять пошлости, жизненным трудностям, способных стать выше этого, Чехов делает их героями своих рассказов.
В рассказе «Дама с собачкой» герои оказались способны на настоящую любовь, которая помогла им увидеть мир, окружающий их: «какая-то куцая, бескрылая жизнь, какая-то чепуха, и уйти и бежать нельзя, точно сидишь в сумасшедшем доме или в арестантских ротах». По Чехову, можно уважать людей за способность любить.
Другой пример — рассказ «Попрыгунья». Его герой - Дымов, простой врач, человек добрый, порядочный, смог оказаться выше мира пошлости. Как не уважать человека за его подвижнический труд и высокую нравственную силу?
«Какое наслаждение — уважать людей», — говорит Чехов и доказывает это на примере героев своих рассказов.
2. Человек и природа в лирике А. А. Фета.
Образ природы в поэзии помогает выявить и выразить сложную, противоречивую духовную жизнь человека, обреченного вечно стремиться к слиянию с природой и никогда не достигать его. Тема природы органически связывается у Фета с философским осмыслением жизни. Фетовское восприятие пейзажа передает тончайшие нюансы человеческих чувств и настроений в их причудливой изменчивости:
Какая ночь! Все звезды до единой
Тепло и кротко в душу смотрят вновь,
И в воздухе за песней соловьиной
Разносятся тревога и любовь.
Весеннее обновление природы порождает в душе лирического героя неясные предчувствия счастья, взволнованного ожидания любви.
Фет умел очеловечить природу, находить в ней отзвук своим настроениям и чувствам, тонко ощущал прелесть русской природы, любил красоту родного пейзажа:
Сын севера, люблю я шум лесной
И зелени растительную сырость…—
Писал он в стихотворении «Италия»
Для анализа можно взять стихотворения Фета: «Еще весны душистой нега…», «Я пришел к тебе с приветом…», «Первый ландыш» и др.
3. В чем смысл эпиграфа к комедии Н. В. Гоголя «Ревизор».
Эпиграф «На зеркало неча пенять, коли рожа крива» был поставлен Гоголем ко второй редакции комедии «Ревизор». Народная пословица явилась своеобразным ответом автора комедии на негодование чиновной публики в связи с постановкой этой пьесы на сценах петербургского Александринского театра и московского Малого театра в 1836 году. Автора комедии упрекали в искажении действительности, в желании опорочить русскую жизнь.
Актер Щепкин, игравший городничего в постановке Малого театра, писал, что публика на представлении была «высшего типа» и многим комедия была «не по вкусу». Как можно было ее лучше принять, «когда половина публики была берущей, а половина дающей»?
Комедия Гоголя стала как бы зеркалом, в котором отразились картины взяточниче-ства, казнокрадства, злоупотреблений, характерные для русской жизни нико-лаевской России. Гоголь ответил своим эпиграфом тем, кто упрекал его в клевете на русскую действительность и покушение на честь и достоинство чиновничества. С эпиграфом перекликаются и слова городничего в последнем монологе (действие пятое), обращенные в зал, к сидящей публике: «Чему смеетесь? — Над собою смеетесь!..»
4. Каковы особенности лирики одного из современных поэтов? (По выбору учащегося.)
Лирика Андрея Вознесенского требует пристального, может быть, многократного про¬чтения, потому что поэт обращается к вопросам сложным, он избегает готовых выводов и решений.
Среди тем лирики Вознесенского обращение к историческим судьбам Родины, к из-вечной, постоянной красоте природы и человеческой души:
Лишь одно на земле постоянно,
Словно свет звезды, что ушла, —
Продолжающееся сиянье,
Называли его душа.
Тема любви звучит пронзительным признанием в стихотворении «Не исчезай». Лирический герой чувствует незримую связь с возлюбленной, которая дремлет на его плече в самолете. Любовь превыше всего, сильнее смерти:
Не исчезай, в нас чистота,
Не исчезай, даже если подступит край.
Ведь все равно, даже если исчезну сам,
Я исчезнуть тебе не дам. Не исчезай!
Установка на творческий эксперимент и стремление к демократичности и доступности широкому читателю делают творчество Андрея Вознесенского глубоко современным и созвучным нашему времени.
5. О сочинениях на свободную тему можно посмотреть на отдельной странице: перейти.



