Ком­мен­та­рии к со­чи­не­ни­ям

1.  Роль жен­ских об­ра­зов в ро­ма­не А. С. Пуш­ки­на «Ка­пи­тан­ская дочка».

В по­ве­сти «Ка­пи­тан­ская дочка» со­зда­ны ве­ли­ко­леп­ные об­ра­зы рус­ских жен­щин, са­мо­от­вер­жен­ных, чут­ких, лю­бя­щих, спо­соб­ных на по­двиг.

Такой яв­ля­ет­ся ка­пи­тан­ша Ми­ро­но­ва, при­няв­шая смерть рядом со своим мужем, остав­ша­я­ся вер­ной ему до по­след­не­го вздо­ха.

Маша Ми­ро­но­ва из по­ве­сти «Ка­пи­тан­ская дочка» также оли­це­тво­ря­ет собой вы­со­кую нрав­ствен­ность и ду­шев­ную чи­сто­ту. Это обык­но­вен­ная рус­ская де­вуш­ка, «круг­ло­ли­цая, ру­мя­ная, с свет­ло-ру­сы­ми во­ло­са­ми». По своей на­ту­ре она трус­ли­ва: бо­ит­ся даже ру­жей­но­го вы­стре­ла, а живет до­воль­но за­мкну­то и оди­но­ко. Од­на­ко в Маше есть вы­со­кое нрав­ствен­ное чув­ство. Она сразу верно оце­ни­ва­ет че­ло­ве­че­ские ка­че­ства Шваб­ри­на и Гри­не­ва. И в те дни, когда на нее сва­ли­ва­ют­ся слож­ные жиз­нен­ные ис­пы­та­ния (за­хват кре­по­сти Пу­га­че­вым, смерть обоих ро­ди­те­лей, плен у Шваб­ри­на), Маша со­хра­ня­ет не­по­ко­ле­би­мую стой­кость, при­сут­ствие духа и вер­ность своим прин­ци­пам. На­ко­нец, в фи­на­ле по­ве­сти, спа­сая лю­би­мо­го, Маша как рав­ная с рав­ной бе­се­ду­ет с не­узнан­ной ею им­пе­ра­три­цей и даже про­ти­во­ре­чит ей. И имен­но в этом эпи­зо­де по-на­сто­я­ще­му рас­кры­ва­ет­ся ха­рак­тер ка­пи­тан­ской дочки  — про­стой рус­ской де­вуш­ки, на­шед­шей в себе до­ста­точ­но силы, твер­до­сти духа и не­пре­клон­ной ре­ши­тель­но­сти, чтобы до­бить­ся оправ­да­ния сво­е­го ни в чем не ви­нов­но­го же­ни­ха. Само на­зва­ние по­ве­сти тесно свя­за­но с об­ра­зом Маши Ми­ро­но­вой. В про­из­ве­де­нии утвер­жда­ет­ся вера в че­ло­ве­ка, в без­услов­ную цен­ность его чувств, в по­бе­ду добра, чест­но­сти, бла­го­род­ства.

2.  Как в ли­ри­ке од­но­го из по­этов вто­рой по­ло­ви­ны ХХ века рас­кры­ва­ет­ся тема любви? (На при­ме­ре не менее двух сти­хо­тво­ре­ний по Ва­ше­му вы­бо­ру)

Ли­ри­ка Ан­дрея Воз­не­сен­ско­го тре­бу­ет при­сталь­но­го, может быть, мно­го­крат­но­го про­чте­ния, по­то­му что поэт об­ра­ща­ет­ся к во­про­сам слож­ным, он из­бе­га­ет го­то­вых вы­во­дов и ре­ше­ний.

Тема любви зву­чит прон­зи­тель­ным при­зна­ни­ем в сти­хо­тво­ре­нии «Не ис­че­зай». Ли­ри­че­ский герой чув­ству­ет не­зри­мую связь с воз­люб­лен­ной, ко­то­рая дрем­лет на его плече в са­мо­ле­те. Лю­бовь пре­вы­ше всего, силь­нее смер­ти:

Не ис­че­зай, в нас чи­сто­та,

Не ис­че­зай, даже если под­сту­пит край.

Ведь все равно, даже если ис­чез­ну сам,

Я ис­чез­нуть тебе не дам. Не ис­че­зай!

Воз­не­сен­ский одним из пер­вых ощу­тил острую по­треб­ность в «ти­ши­не». Ти­ши­на не­об­хо­ди­ма поэту для об­ще­ния с при­ро­дой, для любви, для внут­рен­ней со­сре­до­то­чен­но­сти и раз­мыш­ле­ний о жизни, для об­ре­те­ния чув­ства гар­мо­нии, она яв­ля­ет­ся аль­тер­на­ти­вой, про­ти­во­ве­сом цен­тро­беж­но­му дви­же­нию века, его на­уч­но-тех­ни­че­ско­му про­грес­су и дис­гар­мо­нии. С такой ти­ши­ной свя­за­на и поэма о любви «Оза». Тема жен­ствен­но­сти во­об­ще ши­ро­ко пред­став­ле­на в по­э­зии Воз­не­сен­ско­го: «Сва­дьба», «Осень», «Авось!».

Уста­нов­ка на твор­че­ский экс­пе­ри­мент и стрем­ле­ние к де­мо­кра­тич­но­сти и до­ступ­но­сти ши­ро­ко­му чи­та­те­лю де­ла­ют твор­че­ство Ан­дрея Воз­не­сен­ско­го глу­бо­ко со­вре­мен­ным и со­звуч­ным на­ше­му вре­ме­ни.

3.  Ка­ко­во зна­че­ние по­след­не­го яв­ле­ния в ко­ме­дии Д. И. Фон­ви­зи­на «Не­до­росль»?

Зна­ме­на­те­лен финал ко­ме­дии. Про­ста­ко­вых ждет за­слу­жен­ное на­ка­за­ние  — при­хо­дит рас­по­ря­же­ние вла­стей взять име­ние под опеку. Но по­яв­ле­ние Прав­ди­на с ука­зом в руках раз­ре­ша­ет кон­фликт лишь фор­маль­но. Ис­пу­ган­ный Ско­ти­нин, ви­нов­ный в по­доб­ных же зло­де­я­ни­ях, бла­го­по­луч­но уез­жа­ет в свою де­рев­ню. Зри­тель убеж­ден в том, что и Про­ста­ко­вы тоже не очень по­стра­да­ют и будут впредь лишь осто­рож­нее.

За­клю­чи­тель­ная сцена, в ко­то­рой гос­по­жу Про­ста­ко­ву, ли­шен­ную вла­сти, по­ки­да­ет даже ее лю­би­мый сын, сви­де­тель­ству­ет о том, что по­роч­ный че­ло­век сво­и­ми по­ступ­ка­ми го­то­вит себе спра­вед­ли­вое на­ка­за­ние. Но эта сцена долж­ным об­ра­зом ха­рак­те­ри­зу­ет и Мит­ро­фа­на. Ведь он  — ре­зуль­тат вос­пи­та­ния, пре­жде всего, своей ма­мень­ки. Трус­ли­вый, под­лый, ли­шен­ный чув­ства соб­ствен­но­го до­сто­ин­ства, не ува­жа­ю­щий и не лю­бя­щий даже свою мать, этот че­ло­век стал во­пло­ще­ни­ем со­вре­мен­но­го Фон­ви­зи­ну мо­ло­до­го дво­ря­ни­на.

Важно, что Мит­ро­фан  — не­до­росль, то есть со­всем еще мо­ло­дой че­ло­век, ко­то­рый в бу­ду­щем дол­жен стать опо­рой Рос­сии. Я думаю, что, по мне­нию ав­то­ра, еще воз­мож­но пе­ре­вос­пи­та­ние этого героя, глав­ное, чтобы ему по­па­лись хо­ро­шие учи­те­ля. Та­ки­ми в пьесе вы­сту­па­ют Прав­дин, Ста­ро­дум, Милон. Их го­во­ря­щие имена про­яс­ня­ют не толь­ко те идеи, ко­то­рые они во­пло­ща­ют в ко­ме­дии, но и от­но­ше­ние к ним са­мо­го ав­то­ра.

4.  Как в ис­по­ве­ди Мцыри про­яв­ля­ют­ся его пред­став­ле­ния об ис­тин­ных цен­но­стях жизни? (По поэме М. Ю. Лер­мон­то­ва «Мцыри».)

Ис­по­ведь Мцыри за­ни­ма­ет цен­траль­ное место в поэме  — стро­фы с 3 по 26. Соб­ствен­но ис­по­ведь  — с 3 по 8 стро­фы. Ис­по­ведь  — вдох­но­вен­ный рас­сказ Мцыри о «трех бла­жен­ных днях», про­ве­ден­ных на воле, это от­кро­вен­ное, чест­ное при­зна­ние в своих по­ступ­ках, со­об­ще­ние своих мыс­лей, взгля­дов, стрем­ле­ний; ис­по­ве­дать­ся  — зна­чит, по­ка­ять­ся в своих гре­хах, ни­че­го не ута­ить. Од­на­ко ис­по­ведь Мцыри  — не по­ка­я­ние, а утвер­жде­ние сво­е­го права на сво­бо­ду, волю. «И о про­ще­нье не молю»,  — го­во­рит он ста­ро­му мо­на­ху, при­шед­ше­му к нему «с уве­ще­ва­ньем и моль­бой». Мцыри  — это сим­вол сво­бо­до­лю­бия, чи­сто­ты и ду­хов­ной силы. Глав­ный герой поэмы не смог жить в мо­на­сты­ре, вдали от сво­е­го дома. Он пред­по­чел фи­зи­че­скую смерть жизни в не­во­ли. По­лу­чи­лось, что толь­ко после смер­ти Мцыри смог до­стичь того, что хотел  — он обрел ис­тин­ную сво­бо­ду, без ко­то­рой жизнь для героя не­мыс­ли­ма. Жизнь в мо­на­сты­ре Мцыри вос­при­ни­ма­ет как ду­шев­ную смерть.

5.  О со­чи­не­ни­ях на сво­бод­ную тему можно по­смот­реть на от­дель­ной стра­ни­це: пе­рей­ти.

1.1.1. Тема чести и бес­че­стия  — одна из глав­ных тем про­из­ве­де­ния. Уже эпи­граф под­чер­ки­ва­ет это  — «Бе­ре­ги честь смо­ло­ду». Сле­дуя за­ве­ту отца: «Бе­ре­ги честь смо­ло­ду», герой до конца оста­ет­ся верен своим прин­ци­пам и своей клят­ве. Он ис­крен­не любит, готов ради лю­би­мой на самые без­рас­суд­ные по­ступ­ки. По­это­му он вы­зы­ва­ет на дуэль Шваб­ри­на. В при­ве­ден­ном от­рыв­ке мы видим, на­сколь­ко Пет­ру­ша Гри­нев еще молод, его душа от­кры­та любви и всему миру, он ве­ли­ко­ду­шен, по­это­му легко про­ща­ет Шваб­ри­на.

1.2.1. Ли­ри­ка Окуд­жа­вы о войне со­звуч­на по­э­зии боль­шин­ства ав­то­ров: че­ло­век готов ради Ро­ди­ны, от­че­го дома идти про­тив врага и, если по­тре­бу­ет­ся, уме­реть. На­сту­пи­ла дол­го­ждан­ная По­бе­да, и нет для бойца ни­че­го цен­нее воз­вра­ще­ния домой, к мир­ной жизни. Од­на­ко ра­дость По­бе­ды омра­че­на па­мя­тью о тех, кто уже ни­ко­гда не вер­нет­ся домой, к ма­те­ри, к жене, к детям. И нет слов, ко­то­рые могут пе­ре­дать эту боль, и нет оправ­да­ния, по­че­му не всем суж­де­но уви­деть и ис­пы­тать сча­стье мир­ной жизни.

1.1.3. Марья Ива­нов­на и Софья очень схожи в своем от­но­ше­нии к за­му­же­ству. И одна, и дру­гая не го­то­вы идти про­тив воли стар­ших (Марья Ива­нов­на - про­тив ро­ди­те­лей Гри­не­ва, а Софья - про­тив дяди), ведь ими с дет­ства усво­е­на ис­ти­на: к воле ро­ди­те­лей нужно от­но­сить­ся с по­чте­ни­ем. Они на­ту­ры вы­со­ко нрав­ствен­ные, по­то­му со­вер­шить по­сту­пок про­тив за­ве­ден­но­го по­ряд­ка не могут. В от­ли­чие от Марьи Ива­нов­ны Софья может по­шу­тить над чув­ства­ми сво­е­го воз­люб­лен­но­го, она иро­ни­зи­ру­ет над его рев­но­стью. Из­бран­ни­ца же Гри­не­ва все­це­ло от­да­на сво­е­му чув­ству, ее по­мыс­лы чисты и от­кры­ты, она не может и не хочет скры­вать­ся за на­пуск­ны­ми при­ли­чи­я­ми.

1.2.3. В сти­хо­тво­ре­нии Бу­ла­та Окуд­жа­вы на кон­тра­сте по­ка­за­ны чув­ства ли­ри­че­ско­го героя по окон­ча­нию войны:

К золе и пеплу наших улиц

опять, опять, то­ва­рищ мой,

сквор­цы про­пав­шие вер­ну­лись...

Так, резко про­ти­во­по­лож­ная кар­ти­на ри­су­ет­ся ав­то­ром: на фоне пе­пе­лищ сквор­цы сим­во­ли­зи­ру­ют на­ча­ло новой, счаст­ли­вой мир­ной жизни. Весна - сим­вол этой жизни - особо остро чув­ству­ет­ся у могил по­гиб­ших то­ва­ри­щей. Ра­дость от окон­ча­ния войны ме­ша­ет­ся с чув­ством го­ре­чи за тех, кто не­до­жил и не смо­жет ра­до­вать­ся миру.

В сти­хо­тво­ре­нии Твар­дов­ско­го об­ра­ще­ние к по­том­кам от имени уби­то­го на войне сол­да­та зву­чит как за­ве­ща­ние, как наказ хра­нить мир на земле, жить до­стой­но, а иначе зачем

Мы за ро­ди­ну пали.

Но она – спа­се­на.

В этом сти­хо­тво­ре­ния пе­ре­кли­ка­ют­ся.